Partimos de contar la historia detrás de esta marca artesanal, sin dejar de mostrar la humanidad, sensibilidad y lo nacional.
La naturaleza como centro, acompañado de aromas de frutas y distintas plantas que lo acompañan nos trasladan también a la tierra de nuestros antepasados, emigrados de Italia, Portugal o España.
Jugando con cada diseño, paleta y tipografía para que todos esos universos convivan entre sí, pero contando la misma historia, la de letras y aromas.
Elección vibrante y nostálgica, con un toque romántico pero amigable.
Se ha optado por una paleta de colores basada en naranjas, verdes y celestes, con el fin de complementar la diversidad de contextos naturales y garantizar una combinación armoniosa.
Las formas y elementos gráficos son deliberadamente imperfectos y de estilo manual, lo que otorga protagonismo a lo manuscrito, lo ilustrativo y lo orgánico.
“El color es lugar donde coinciden nuestro cerebro y el universo.” — Paul Klee.
Un viento sur, en la paleta
El celeste, un eco del cielo argentino, vasto y límpido, es la brisa fresca de la mañana que se cuela por la ventana, pintando serenidad y calma. Es un color que promete un nuevo comienzo, un día de sol radiante.
El rosa, un color que se ha desprendido de su atadura al pasado para ser ahora un
manto de confort y relajación. Al entretejerse con el verde y el azul, teje una fantasía tropical, evocando el calor de un sol que se despide en el horizonte, en una puesta de sol eterna.
El verde pino, la sombra discreta de la quietud, pero también el pulso de la fuerza, un color que lleva en su nombre la tenacidad de un árbol que se aferra a la vida, incluso en el suelo más rocoso. Es la vitalidad en su forma más pura, la regeneración constante y la posibilidad que renace, un testimonio de la perseverancia de la naturaleza.
Finalmente, el beige, el color de la esencia más rústica y elemental, un tono
reconfortante y sedante, que refleja una personalidad accesible y natural, como un
abrazo cálido. Es el hilo que une esta combinación, donde cada color se entrelaza y complementa.
"La tipografía es el lenguaje visual de las palabras." — Jessica Hische
La tipografía es la voz de una marca, cada trazo, cada curva, ha sido cuidadosamente seleccionada para reflejar la identidad: una fusión de lo moderno y lo atemporal. A través de estas fuentes, comunicamos los valores de forma clara, legible y con una gran personalidad.
La combinación de Nohemi y Baskerville funciona de manera excepcional por el
contraste que crean.
Contraste de Estilo y Época: Nohemi, con su estética minimalista y moderna,
representa el presente y la innovación. Baskerville, con su herencia clásica y formal, representa la tradición, la elegancia y la historia. Al unirlas, creas un diálogo visual entre lo nuevo y lo atemporal, este contraste enriquece la narrativa del diseño.
"El diseño gráfico es la intersección entre el arte y la comunicación." — Massimo
Este proyecto se caracteriza por un estilo 'handmade' que fusiona el minimalismo con una explosión de color.
Los recursos gráficos, dibujados a mano, estilo maquina de escribir, como ese reflejo del pasado en este presente que resaltan la belleza de lo orgánico y lo natural.
La paleta cromática es un viaje sensorial: desde la frescura de las frutas y el aroma a pino, hasta la calidez de una tarde soleada o la intensidad de un paisaje marítimo.
Esta experiencia se logra con un audaz contraste entre colores vibrantes y tonos nude, que coexisten en perfecta armonía. La tipografía juega un papel fundamental,
combinando fuentes serif y sans-serif en un vaivén visual que da vida a los textos. De esta manera, el color se convierte en un lenguaje que no solo adorna, sino que también otorga un significado profundo a la fotografía y al mensaje escrito.
